Защо Ибиса отново има моден момент

Има две много разнообразни усещания за балеарския остров Ибиса покрай континентална Испания. Единият е като дестинация за нощен живот и парти; дом на плажни клубове, диджеи от международна класа и целонощни рейвове, с които островът стана международно прочут, изключително от края на 80-те години нататък. Друго обезпечава контрапункт на тези трескави нощи - чувство за успокоение и прохладност, йогийско леговище на мира и контракултура, сгушено в Средиземно море.

Това въодушевление може да се види през призмата на стила на Ибиса, характеризиращ се с въодушевени от бохемите бели рокли, ефирни материи, облекла, сходни на долни дрехи, спално долни дрехи и земни цветове. Тази визия поражда през 60-те и 70-те години на предишния век, изясни журналистката Гала Мора, когато Ибиса се трансформира в „ център на (европейската) хипи галактика “, приютявайки известни персони, в това число Фреди Меркюри, Грейс Джоунс и Боб Марли.

„ Смесица от хора от всички сфери на живота се събраха тук, откриха леговище на острова и откриха място с богати занаятчийски обичаи “, сподели Мора, съавтор на новата книга за масички за кафе „ Интериори на Ибиса “, сподели в изявление за CNN. „ Днес (стилът на Ибиса) към момента съществува и е безусловно различим на всички места по света. “

Освен бутици на острова като Annie's Ibiza и Vicente Ganesha, стилът на Ибиса се слави от креативния шеф на Loewe Джонатан Андерсън, който е израснал на отмора в Ибиса и от 2017 година оглавява съдействие от висок клас сред първокласната къща и различен именит локална институция Бутик на Паула. Заедно марките създават дълго чакана годишна сбирка от дамско облекло, мъжко облекло и аксесоари, улавящи бохемската същина на балеарския жанр. През лятото на 2024 година марката за облекла Reformation започва сбирка Ibiza, стилизирана за прекосяване сред клуба и плажа (и клуба на плажа).

Но модата е единствено един аспект от възходящата интернационална известност на Ибиса още веднъж като креативен център.

Шейн Фонър, старши вицепрезидент в L.E.R. връзки с обществеността, които съставляват шикозния агротуристически хотел Cas Gasi в центъра на острова, споделиха, че регионът става все по-популярен измежду пасажерите от Северна Америка, доста от които са привлечени от репутацията на Ибиса, че разрешава на хората да забавят, да се изключат и да дават пространство, с цел да погледнат във вътрешността.

„ Когато се случи пандемията, имаше късмет да преосмислим това, което представляваше Ибиса: постепенно пътешестване, здраве и внимателност “, сподели Фонър. „ Пандемията, наред с възходящите геополитически разтърсвания и бързия ритъм на (изживяване на живот) обществените медии значи, че Ибиса се (връща) на мястото, където беше през 60-те години на предишния век... В Ибиса хората си задават въпросите „ кои сме ние? Кои мислим, че сме? Как желаеме да живеем? Има ли по-добри способи за живеене? “ Ибиса служи като образец за това проучване или съвременна версия на това проучване. “

Поредица от нови фотокниги единствено поддържат тази позиция – „ Интериори на Ибиса “, „ Ибиза Бохемия “ на Мора, оповестена от Assouline, и „ Oriol Maspons Ibiza “, оповестена от IDEA и редактирана от Agony + Ecstasy Gallery Ibiza, всички честват дългата история на острова като център за творчество, дизайн и бохемски живот.

Книгата на Маспонс показва работата на фамозния испански фотограф, който прекарва летата на острова от края на 60-те до края на 80-те години на предишния век, правейки стотици фотоси, показващи отличителната хармония на Ибиса. Изображенията улавят дихотомията на мързеливите дни, прекарани в излежаване на плажове дружно с буйни, блестящи клубни вечери и провокират чувството, че Ибиса е мястото, където би трябвало да бъдете - и да бъдете видени.

Островът има дълга традиция да бъде дом или хазаин на напредничави създатели. Групата „ Ibiza 59 “, наречена по този начин за годината, в която е учредена, е колектив от контракултурни актьори от разнообразни страни и с разнообразни стилове, които всички се сплотиха на острова едновременно. Това сложи сцената за 1960 г.; първото биенале на изкуството на острова се организира през 1964 година, а пет години по-късно Музеят за модерно изкуство на Ибиса отваря порти в историческия квартал на града.

Островът се завръща на художествената сцена, която изигра такава роля в неговата история, частично с помощта на панаира на изкуствата Contemporary Art Now (CAN), който събира повече от 30 национални и интернационалните художествени галерии на острова, с цел да покажат най-новото в актуалното и авангардно изкуство. „ Ибиса се преоткрива и мисля, че това е нова вълна в изкуствата и културата за острова “, сподели директорът-основател на CAN Art Fair Серхио Санчо в изявление за CNN.

Sancho се стреми да подчертае локалните произведения и майсторство като част от CAN Art Fair. Запален колекционер на изкуство, Санчо основа UVNT Art Fair в Мадрид през 2017 година, само че по време на посещаване в Ибиса по време на пандемията той откри, че извънредно тихата атмосфера му разрешава да види в действителност културното предложение на острова и капацитета, който има да бъде хазаин на интернационален панаир на изкуството.

CAN също по този начин е хазаин на OFF стратегия, която да съпровожда главния панаир на изкуството, който през 2024 година включваше шест изложения из целия остров, показващи работата на балеарски художници. „ Мисля, че е значимо да дадем видимост на тези локални артисти; Мисля, че това е един от акцентите за тази година “, сподели Санчо. Един подобен художник е Ирене де Андрес, която е от Ибиса и показа план, наименуван „ Where nothing happens “, поредност от видео произведения, фотографии, статуи и модели, основани на загатна за изоставени или краткотрайно неизползвани нощни заведения и нощни клубове на острова.

По някакъв метод „ Където нищо не се случва “ загатва за по-широкото чувство за смяна на острова и отдалечаване от известния метод на живот, изпълнен с тежки купони. Санчо приписва тази смяна на пандемията: „ Това промени атмосферата на острова, тъй като доста хора започнаха да се реалокират (в Ибиса) и основаха първото си жилище там “, сподели той.

Жизнената атмосфера от 60-те и 70-те години на предишния век също повлия на трендовете в архитектурата и интериорния дизайн на Ибиса, сподели Мора, пораждайки неповторима дизайнерска хармония, известна като жанр „ Ibicenco “, който продължава да намира известност в модата. Изгледът прониква в книгата „ Интериори на Ибиса “, която демонстрира присъщ дизайн на дома, употребяващ локален камък и материали, в това число дърво, цветови схеми, включващи бели и земни тонове, и ратанови или плетени мебели за вътрешен двор. Мора сподели, че тези локални материали са присъщи за острова, където локалните поданици имат дълга история на занаятчийско майсторство и добави, че този жанр е завършен и приспособен от тези, които идват на острова през десетилетията, които смесват традицията с модерността.

За журналиста и писателя Мора тази линия сред предишното и сегашното на Ибиса постоянно е съществувала. „ Наистина не мисля, че (Ибиса) е придобила известност през последните години; Вярвам, че постоянно е бил известен в артистично отношение “, сподели тя. И Мора споделя, че въпреки хората да идват да търсят избран метод на живот, това, което откриват, може да е друго от това, което чакат. „ Много художници идват, откриват се и поддържат връзка между тях, търсейки да слеят своя характерен жанр с този на острова. Не е извънредно да дойдат с тематика или метод на планиране на работата и по-късно с течение на времето да оформят стила си, до момента в който открият нов. Това е магията на Ибиса. “